《激战2》概念艺术家Theo Prins专访
新闻导语
概念艺术家Theo Prins在全世界各地都参加过不同的设计工作,但现在的他已经定居在华盛顿,并且进入A社工作。现在就让我坐下来,和这位刚进入激战2设计组的Theo来聊聊他独特的工作方式。
问:你的作品中有一点让我觉得特别喜欢,你总是可以通过很朴素的颜色和很简单的模型,将你要表达的空间感表现的淋漓尽致--就像在“Cairo”(下图)。你是如何实现这种美的?
Theo:在这幅作品当中我描绘了大量的纹理和很多细节,但是这一切都太混乱了。但是作品中的细节仍然不足以弥补图形的混乱,所以,我使用大刷子将很多城市中的纹理刷掉了,但是却保留了其中一些,并让它们在细微的间隔中显示出来。这样就很愉快地让大块图形和小纹理完美的结合起来,粗中有细,层次分明。这一直是我最近在作品中特别关注的元素。
问:许多概念艺术家,特别是在科幻方面,都尝试使用一种现实风格,就是超详细的描绘。你觉得这对创作印象性作品有帮助么?为了填补这些细节,是不是要迫使艺术家必须有更多的想象呢?
Theo:我想建议的是纹理细节能够让我们的大脑的体验更加清晰。如果我们给画中世界的每一件东西都给上一个定义,那么这个世界将会更加的丰富和生动。因为我们的大脑正在为我们解释这个世界中正在发生的事情,这种感觉远比逻辑思维来的更加美妙。我真的很喜欢体验这种感觉,这也就是为什么我倾向于在粗糙中点缀出细致。
问:你从你周围的世界中了解到了各种不同的文化,也经历过不同的环境。你的旅行经验是如何影响你的艺术的呢?
Theo:2008年我住在首尔,也是从那个时候开始使得我的作品中总是出现灰色的公寓楼,天桥和街头市场。而这也正是我所关注的一方面,于是后来我再次回到了亚洲。我的工作大多是画出大规模的城市世界,而这些地方都是通过一些细小的碎片拼接起来的,所以在这种情况下,我就需要一个可以参照的地方来进行创作了。
然而,结果并不总是那么明显。大多数时候,要过一段时间才能看出哪段旅程对我的作品有影响,而且这些影响都是很微妙的。这是一个有机的过程。例如,我会在城市周围走走,探索所有不同的地区,因为我相信这些细微的元素有可能会被吸纳到我以后的作品当中。